En Tierra Hostil

Irak, año 2004. Una unidad de élite de artificieros norteamericanos destinada en Bagdad espera pacientemente su salida del frente, la situación en la ciudad es caótica, y los ataques de los insurgentes forman parte del día a día en la capital del país. La llegada al pelotón del temerario Sargento William James cambiará los métodos de actuación del equipo, hecho que complicará la vida, aún más si cabe, a este grupo de soldados.

- Trailer en castellano -

"En Tierra Hostil" es el último trabajo realizado por la directora Kathryn Bigelow, o lo que es lo mismo, la película que arrebató la gloria durante la gala de los Oscar del año 2009 a "Avatar", la exitosa producción dirigida, curiosamente, por el ex marido de Bigelow, el visionario James Cameron. Esta semana tenemos entre manos una cinta que nos coloca en el pellejo de un grupo de artificieros destinados en Irak durante su último, y tristemente prolongado, conflicto bélico.

- Irak, un lugar lleno de emociones fuertes -

Desde luego hay un hecho que no se le puede negar a esta producción bélica, y es que goza de una factura impecable en gran parte de sus aspectos, la puesta en escena es perfecta, la historia es bastante atrayente, posee un ritmo que no se permite ninguna vacilación, y la tensión, por suerte para el espectador, se masca en el ambiente con frecuencia.

- Mother of God... nunca mejor dicho -

El estilo de filmación, casi de corte documental, se mantiene durante la práctica totalidad del metraje, hecho que puede suponer un problema para más de uno debido a los constantes movimientos de cámara, aunque para mi gusto esto concede aún más credibilidad al relato. El elenco está capitaneado por el Sargento William James (Jeremy Renner), un valiente para unos, un pirado para otros, su actitud sacará de quicio en más de una ocasión a sus dos compañeros de equipo, el Sargento JT Sanborn (Anthony Mackie) y el Especialista Owen Eldridge (Brian Geraghty), soldados que tratan de no correr riesgos innecesarios mientras cuentan los días que les quedan para volver a casa. Por las inmediaciones nos encontramos con un selecto, y parco en minutos en pantalla, grupo de secundarios, como el Sargento Matt Thompson (Guy Pierce), el jefe de grupo de unos cazadores de recompensas (Ralph Fiennes), el Coronel Reed (David Morse), el joven Beckham (Christopher Sayegh), el Coronel John Cambridge (Christian Camargo), o la esposa del Sargento James, Connie James (Evangeline Lilly). Pequeñas aportaciones de gran calidad las de estos últimos personajes, teniendo en cuenta que la mayor parte del peso de la historia recae sobre el trío de soldados mencionado en primer lugar, los cuales cumplen sobradamente a la hora de desempeñar su papel en un relato centrado, casi en exclusividad, en mostrar la dura realidad vivida por esta unidad en la peligrosa ciudad de Bagdad. La banda sonora es muy escasa y prácticamente solo da señales de vida en los minutos finales, contribuyendo este hecho a potenciar la credibilidad antes comentada.

- Librarse de los restos de la guerra no es tan sencillo... -

"En Tierra Hostil", nueve nominaciones a los Oscar 2009, ganadora de seis estatuillas, incluyendo Mejor Película y Mejor Director, aunque debería decir Mejor Directora, dado que este galardón fue otorgado por primera vez en la historia a una mujer... esta es una producción casi exenta de los tópicos más molestos que pueden acompañar a este género, cruda y directa, si eres fan del cine bélico, o te apetece ver un pedazo del día a día vivido por los soldados norteamericanos destinados en Irak, no lo dudes, visionado obligatorio.

- Beckham, el chico de los DVD, no el jugador de fútbol -

Frases para el recuerdo:

"¡Vete a la mierda, sí... que te jodan, gracias por salvarme la vida, pero no hacía falta buscar problemas para darte un chute de adrenalina cabrón!" Especialista Owen Eldridge (Brian Geraghty)
"Dos centímetros más, y un trozo de metralla me corta la garganta, y me desangro en la arena como un cerdo. A nadie le habría importado, les importaría a mis padres pero ellos no cuentan, ¿a quién mas?" Sargento JT Sanborn (Anthony Mackie)
"Cada vez habrá menos cosas que te importen realmente, y para cuando tengas mi edad puede que ya sólo quieras una o dos... en mi caso sólo hay una." Sargento William James (Jeremy Renner)

- Solo ante el peligro -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "Cine bélico del bueno, con un auténtico yonqui de la puta guerra..." -

Hierro 3

Un joven recorre las calles de la ciudad sin rumbo fijo a lomos de su moto, ocupando casas ajenas temporalmente vacías, en las cuales pasa un par de días a lo sumo antes del regreso de sus propietarios. Un extraño estilo de vida que cambiará cuando en uno de esos hogares se topa, en circunstancias no menos extrañas, con una silenciosa mujer llena de magulladuras debido a los golpes propinados por su esposo.

- Trailer -

Hasta no hace mucho, si me hubieran hablado de una película coreana llamada "Hierro 3", hubiera pensando, infeliz de mí, en algún tipo llevando a cabo una retorcida venganza usando un palo de golf para tal menester... pero no, el cine de Kim Ki-Duk es muy "especial", "Hierro 3" es una historia de amor tan extraña, hecho que me encanta, como soporífera, hecho que me incitaba a mandarla a paseo cuando tan solo había transcurrido media hora de metraje.

- Tarda un poco en quitarla y tendrás a un extraño durmiendo en tu cama... -

"Hierro 3" consta de dos partes, en la primera somos testigos de la vida del protagonista y de su encuentro con la mujer maltratada, mientras que en la segunda veremos las surrealistas consecuencias de dicho encuentro. Lo más curioso de todo es que, sin previo aviso, la cinta pasa de drama romántico a, cuidado con el leve spoiler, drama romántico fantástico, transformación que, lejos de mejorar la historia, la mantiene dentro de grandes niveles de aburrimiento.

- Una moto BMW y un ocupa... extraña pareja de baile -

Si estás interesado en ver "Hierro 3" te recomiendo que dejes de leer, dado que algunos detalles que voy a mencionar pueden estropeártela un poco. La pareja protagonista, de nombres desconocidos, está formada por un joven (Lee Hyun-kyoon) que va de casa ajena en casa ajena, las cuales, aprovechando las ausencias de sus dueños, ocupa temporalmente, pero no con malas intenciones, o al menos no del todo, arregla cosas, lava la ropa, se lo deja todo ordenado... pero también usa sus cepillos de dientes el muy... en fin, la señora (Lee Seung-yeon) que le acompaña es una antigua modelo que es maltratada por su marido. Ambos se encontrarán en iniciarán una profunda y maravillosa historia de amor para unos, o una relación sin sentido y con capacidad para aburrir a las ovejas para otros. Tengo que admitir que me siento más inclinado a formar parte del segundo grupo, cada espectador es un mundo, y yo no he logrado conectar con la historia en ningún momento, hecho acentuado por una cuestión en particular, los protagonistas no hablan, nada, cero, el guión podría haber sido escrito en un folio a dos caras, y de nuevo volvemos a lo mismo, para algunos esto es poesía visual, puro cine rebosante de imágenes y situaciones sobrecogedoras, para un servidor ha supuesto un sopor incalculable. El resto de personajes no ayudan mucho, bueno, el marido de la mujer es un tipo fácil de odiar, y poco más, por el lugar aparecen dos o tres policías y algunos de los inquilinos de las casas ocupadas. La música tampoco es de mucha ayuda, lo cual no significa que sea mala, el problema es que es escasa y en un caso concreto un poco repetitiva, detalle que no ayuda en nada a levantar las ganas por seguir visionando esta película.

- Un recuerdo de tu allanamiento de morada -

Tras el visionado de "Hierro 3" me topé con una crítica que, en medio de una multitud de alabanzas, se preguntaba hasta dónde podría haber llegado la calidad de la misma si Kim Ki-Duk le hubiera dedicado más tiempo, dado que al parecer escribió el guión en un par de semanas... yo me pregunto, admitiendo que la idea de partida del argumento me parece original e interesante, si me hubiera fascinado como a otros tantos de haber sido algo más elaborada... cosas de la vida, o mejor dicho, cosas del cine.

- No salía en "Perdidos" aunque lo parezca -

Frases para el recuerdo:

"..." La señora (Lee Seung-yeon)
"..." El chico (Lee Hyun-kyoon)
"Te quiero." La señora (Lee Seung-yeon)

- "Madre mía, qué mal acabado está este tabique." -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "Suspenso. ¿Un palo de golf? Donde se ponga un buen martillo..." -

Gato negro, gato blanco

Esta es la historia de los trapicheos de pacotilla de Matko, del romance entre el joven Zare y la alocada Ida, de los excesos y los negocios de Dadan, de las ganas de vivir del viejo Zarije, del curioso comportamiento del poderoso Grga, de los festejos organizados por la veterana Sujka, de las presiones para contraer matrimonio sufridas por Afrodita y el gigante Grga... en resumidas cuentas, esta es la historia de "Gato negro, gato blanco".

- Trailer en castellano -

Pon a punto tus mejores gafas de pasta, porque hoy tenemos en el blog a un invitado muy especial, el director de origen yugoslavo, Emir Kusturica, un tipo alabado por unos y denostado por otros dentro del mundo de la crítica más especializada, y un total desconocido para el gran público en general. En el año 1998 vio la luz uno de sus mayores éxitos, una cinta conocida como "Gato negro, gato blanco", la cual ha supuesto mi genial entrada en el mundo creado por este peculiar cineasta balcánico.

- Jugar al póker nunca fue tan divertido -

"Gato negro, gato blanco" es una comedia costumbrista ambientada en las orillas del Danubio Yugoslavo, en la que seremos testigos de las surrealistas peripecias vividas por un singular grupo de personajes, todo gracias a una divertida historia llena de enredos y optimismo donde todo es posible, los músicos colgados en el árbol dan buena fe de ello... un relato que te dejará con una sonrisa en la cara gracias a las toneladas de simpatía que desprende fotograma tras fotograma.

- Dadan... sobran las palabras -

Esta cinta goza de un elenco lleno de gitanos, timadores, delincuentes, matones, camareras, prostitutas, corruptos, adolescentes y animales, animales por todas partes... en fin, podemos empezar hablando de Matko Destanov (Bajram Severdzan), un perdedor que no da una, trapichea a orillas del Danubio junto a su hijo, Zare Destanov (Florijan Ajdini), un chaval de 17 años que vive enamorado, aunque le cueste admitirlo, de una joven llamada Ida (Branka Katic), una alocada camarera que se lo pasa en grande bailando, disparando su rifle contra las macetas de su vecino, e ignorando las órdenes de su abuela Sujka (Ljubica Adzovic), una mujer capaz de organizar cualquier tipo de evento, siempre festivo por supuesto, y si hay una fiesta es probable que Dadan Karambolo (Srdjan Todorovic) no ande muy lejos, un adinerado delincuente que vive rodeado de lujos y de cocaína, mucha cocaína... las cosas le van bien, de hecho acaba de cerrar un excelente trato con Zarije Destanov (Zabit Memedov), el optimista padre de Matko y un gran amigo del verdadero pez gordo del lugar en lo que a actividades delictivas se refiere, Grga Pitic (Sabri Sulejmani), el anciano de los dientes de oro, un hombre que pasa horas disfrutando de la película "Casablanca" y que desea con todas sus fuerzas que su nieto, el gigante Grga Veliki (Jasar Destani), se case de una maldita vez. Por el camino dejo a la hermana pequeña de Dadan, Afrodita, al orondo nieto de Grga Pitic, y a un tremendo surtido de animales de granja, que incluyen por supuesto a un gato negro y a un gato blanco. El trabajo del reparto es incuestionable, no puedo ponerle ni una sola pega, un detalle muy destacable debido a que, al menos según IMDB, la trayectoria de algunos de ellos como actores no es muy extensa que digamos. La banda sonora es como una montaña rusa sin descanso, pocos son los momentos en los que los temas locales no acompañan a la perfección a las aventuras y desventuras de los protagonistas, composiciones llenas de ritmo con las que te dan ganas de ponerte a bailar hasta el fin de los días.

- El Padrino... elegancia italiana totalmente opcional -

Resumiendo, "Gato negro, gato blanco" es una comedia con tintes románticos que, como dirían los críticos más especializados, nos transporta a un mundo de posguerra deformado, casi onírico, donde confluyen todo tipo de esperpénticos personajes rodeados por un número infinito de desmadradas situaciones, llevadas en algunos casos al extremo, bajo la batuta de este talentoso cineasta... o lo que es lo mismo, una película divertida con un humor muy peculiar y con unos personajes memorables, no pierdes nada por darle una oportunidad.

- ¡Qué bonito es el amor! -

Frases para el recuerdo:

"Las cartas son como las putas, son muy volubles y no siempre están a tu favor." Matko Destanov (Bajram Severdzan)
"¡La vida es bella!" Zarije Destanov (Zabit Memedov)
"Louis, I think this is the beginning of a beautiful friendship." Grga Pitic (Sabri Sulejmani)

- ¡A disfrutar que son dos días! -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "¡Joe, puecaoqeuena!" ("¡Jóder, pues claro que es buena!") -

Nikita (Dura de Matar)

Nikita es una joven drogadicta que se ha visto involucrada en un sangriento atraco a una farmacia. Condenada por estos hechos a cadena perpetua, todo parece indicar que va a pasar el resto de sus días entre rejas, pero el gobierno francés tiene otros planes para ella. Bob es un agente cuya misión consiste en convertir a esta chica descarriada en una eficaz máquina de matar, capaz de ejecutar las misiones más peligrosas... ¿será capaz de lograrlo?

- Trailer en francés -

Esta cinta, dirigida en 1990 por el prestigioso director francés Luc Besson, es una de las obras cinematográficas procedentes del país galo con más prestigio a nivel mundial, no obstante, pronto fue objeto de un remake "Made in Hollywood" conocido como "La Asesina", e incluso se han producido un par de adaptaciones televisivas, la primera de ellas fue en 1997, con Peta Wilson a la cabeza, y la otra comenzó su andadura el pasado año 2010, esta vez con la presencia de la espectacular Maggie Q.

- "Buen cine francés, como por ejemplo, 'Taxi Express'..." -

Éxito, buenas críticas, adaptaciones, el Rey Midas del cine gabacho tras las cámaras... nada podía salir mal, o al menos eso creía. Cuando el poli bueno ve "Nikita (Dura de Matar)" se queda con los destellos de calidad mostrados en las escasas escenas de acción, con la frescura con la que se resuelven algunas situaciones, con el excelente trabajo realizado por la protagonista de esta cinta, o simplemente con la sugerente banda sonora compuesta por Eric Serra...

- "¡'Amelie'!" -

El problema de todo esto es que el poli malo también ha visto "Nikita (Dura de Matar)", y eso supone recalcar la falta de carisma del reparto, lo tedioso de algunas situaciones, hecho que conduce peligrosamente al aburrimiento, y un final que, precaución para los sensibles a cualquier tipo de spoiler, considerarlo abierto es quedarse corto, más bien diría que las puertas han sido arrancadas de cuajo... el reparto está capitaneado por Nikita (Anne Parillaud), una peligrosa yonqui transformada por obra y gracia del gobierno en una peligrosa máquina de matar. Bob (Tcheky Karyo) es el agente encargado de velar por Nikita, un personaje que promete bastante para luego quedar un tanto desaprovechado. Marco (Jean-Hugues Anglade) es el novio de nuestra protagonista, y poco más, simpático, pero sin mucho que aportar. Esta alarmante falta de personalidad debería haberse visto arrollada ante la presencia de un peso pesado, Victor (Jean Reno), el tipo encargado de "limpiar" y dejar todo despejado en las misiones fallidas, pero a pesar de gozar de una espectacular entrada, y de sentar las bases del futuro León (para mi gusto la mejor película de Luc Besson que he tenido la oportunidad de ver), el personaje de Jean Reno se va diluyendo en medio de absurdas situaciones, una lástima.

- "'Los Visitantes'..." -

En resumidas cuentas, "Nikita (Dura de Matar)", es la historia de una imprevisible y peligrosa adicta a las drogas que, tras un largo entrenamiento, se ha convertido en una asesina del gobierno. Una atractiva propuesta que por desgracia no llega a alcanzar los niveles de calidad esperados, el guión oscila una y otra vez entre la brillantez y la mediocridad, un hecho que lastra sin compasión al resto de elementos presentes. No morirás si le echas un vistazo, pero existen mejores ejemplos de cine hecho en Francia que superan a esta cinta con creces, ahora te toca elegir a ti.

- "'La cena de los idiotas'..." -

Frases para el recuerdo:

"Hay que terminar la misión." Victor (Jean Reno)
"¡Mi nombre es putita!" Nikita (Anne Parillaud)
"La echaremos de menos." Bob (Tcheky Karyo)

- "Te pegaré un tiro como no digas 'El Profesional (Léon)'." -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "Apuntaba maneras... pero no fue suficiente." -

Radio Encubierta

Gran Bretaña, 1966. La música pop y el rock florecen a un ritmo endiablado gracias a la existencia de emisoras de radio piratas, su filosofía transgresora está calando con rapidez entre gran parte de la población, un hecho que no resulta muy agradable para los sectores más conservadores de la sociedad del momento, entre ellos el propio gobierno, el cual hará todo lo posible por acabar con todas ellas. Esta es la historia de Radio Rock, en directo desde el Mar del Norte... ¿te apuntas a un viaje en barco?

- Trailer en castellano -

"Radio Encubierta", o "The Boat that Rocked" en su versión original, es un declarado homenaje a las estaciones de radio piratas que hicieron furor en las islas británicas durante la década de los 60. Dirigida por Richard Curtis en el año 2009, nos muestra desde una divertida perspectiva las experiencias vividas por un joven de 18 años en una de esas emisoras, concretamente en Radio Rock, un lugar, o un barco más bien, que le cambiará la vida.

- ¡Qué empiece la marcha! -

Esta comedia inglesa goza de un argumento muy sencillo, con las aventuras y desventuras de los miembros del equipo de la estación como única excusa para hacernos pasar un buen rato, lo cual no resulta ningún problema, incluso a pesar de su dilatada duración (dos horas más o menos), cierto es que los gags propiamente dichos no abundan, pero esto se ve compensado con creces por el buen rollo que emana de cada uno de sus fotogramas.

- Sin comentarios -

Uno de los grandes culpables de la enorme calidad de esta cinta es un elenco lleno de caras conocidas dentro del mundo del cine y la televisión de la Pérfida Albión, aunque lo más curioso es que el protagonista principal puede ser el más desconocido de todo el reparto, al menos para un servidor. Carl (Tom Sturridge) es un joven de buena familia que ha sido enviado a nuestro querido barco rockero para poder espabilar un poco, algo complicado, o no, según se mire, porque el encargado de velar por él no es otro que su padrino Quentin (Bill Nighy), el excéntrico dueño de la emisora. Ahora es el momento en el que os voy comentando mis impresiones sobre el resto de la tripulación... bueno, esto es complicado, son tantos y tan buenos que tendré que usar un mínimo de palabras, así que allá vamos. El Conde (Philip Seymour Hoffman) es el DJ estrella de la emisora, pero pronto verá comprometida su posición por culpa de la llegada de Gavin (Rhys Ifans), el grande entre los más grandes... Dave (Nick Frost) es un DJ que compagina su éxito en las ondas con su éxito con las mujeres, Simon (Chris O’Dowd) también tiene un gran éxito, pero sólo a través de las ondas por desgracia para él, John (Will Adamsdale) es el encargado de las noticias, Kevin el Lelo (Tom Brooke) es... el lelo, Angus (Rhys Darby) es un DJ que trabaja en una emisora situada en un barco y no sabe nadar, Felicity (Katherine Parkinson) es la cocinera del barco y la única representante del sexo femenino que vive en el mismo de manera indefinida, además es lesbiana, Harold (Ike Hamilton) es el entrañable encargado de sonido, Mark (Tom Wisdom) es el hombre más sexy del planeta, Bob (Ralph Brown) es el enigmático DJ que no suele dejarse ver, y en el lado opuesto, o sea, en el de las autoridades del gobierno, contamos con dos caras muy reconocidas, el primero de ellos es el implacable ministro Sir Alistair Dormandy (Kenneth Branagh), y su brazo derecho es Hoolay (Jack Davenport), leído como "julai", un chiste del doblaje, originalmente su nombre es Twatt, que viene a ser algo así como "gilipollas". En cuanto a la música, pues decir que la banda sonora es brutal, es más, no importa si no ves la película, consigue la banda sonora, una recopilación del mejor pop rock del momento, y una delicia como acompañamiento de esta divertida historia.

- "Odio tanto a las radios piratas como a los tipos que no saben peinarse." -

Se me van acabando las palabras para recomendaros esta pequeña joya, puede que no estemos ante la mejor comedia de todos los tiempos, puede que tenga algún que otro error argumental, puede que el surrealismo de algunas situaciones supere a más de uno, pero a pesar de todo eso, rebosa de momentos inolvidables llenos de risas, alegría y emoción, los cuales te dejarán una sonrisa en la cara difícil de borrar... creedme, merece la pena echarle un vistazo.

- La radio... un mundo lleno de locos -

Frases para el recuerdo:

"Encontrarán la manera, los gobiernos no soportan que la gente se sienta libre." Quentin (Bill Nighy)
"Esa es la ventaja de ser el Gobierno, si no nos gusta algo, aprobamos una nueva ley que lo declare ilegal." Sir Alistair Dormandy (Kenneth Branagh)
"Hace unos meses cometí un error terrible... me di cuenta de algo, y en vez de ahuyentar el pensamiento en cuanto me vino a la cabeza dejé que rondara y... ahora sé que es verdad, y temo que se me quede en la mente para siempre... estos son los mejores días de nuestras vidas." El Conde (Philip Seymour Hoffman)

- Adoro este momento... -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "Siento una total... satisfaction!" -