Hard Candy

Jeff es un fotógrafo profesional, tiene 32 años y le encanta el chat. Hayley es una joven estudiante, tiene 14 años y le encanta el chat. Jeff y Hayley se conocen a través de la red y un buen día, entre bromas subiditas de tono, deciden concertar una cita. Ambos saben perfectamente cómo les gustaría que transcurriera el día, lo que ignoran es que los planes que tienen en sus cabezas no se parecen en lo más mínimo.

- Trailer en castellano -

De "Hard Candy" había leído muchas cosas, entre ellas estaban las opiniones que la calificaban como un "original thriller psicológico", o simplemente como una "película retorcida". Lo curioso fue que logré pasar por encima de todas estas afirmaciones sin leer ni un solo detalle sobre la trama principal, aunque para qué vamos a engañarnos, el título de la película y el original cartel que le acompaña nos dan una ligera idea de lo que vamos a encontrarnos.

- Carita de ángel -

El argumento en si mismo no es muy rebuscado, estamos ante una historia que tiene una venganza de por medio, pero que nadie se alarme, no vamos a ver a una niña repartiendo mamporros y eliminando a todo aquel que se cruce en su camino, en realidad vamos a ver como una presa, aparentemente indefensa, va a pasar al ataque mucho antes de que el cazador tenga tiempo de pensar en dar el primer mordisco.

- No es oro todo lo que reluce -

Unos curiosos créditos iniciales y el transcurso de una conversación de chat dan el pistoletazo de salida a esta interesante historia. La trama avanza lentamente durante los primeros minutos de la cinta, pero transcurridos estos momentos de calma, el film da un giro de 180 grados y comienza una "nueva" película, a partir de aquí tenemos lo que todos estábamos esperando, la tensión es palpable, y la intriga por saber cómo terminará todo se apodera del espectador. Pero vamos con el elemento que da un punto de calidad a esta historia, y ese no es otro que el elenco que le da vida. Para hablar del reparto no necesitaremos mucho espacio, básicamente porque sólo tenemos a dos personajes. Voy a destacar en primer lugar a Hayley (Ellen Paige), una jovencita que parece no haber roto en su vida un plato, pronto descubriremos que las apariencias engañan. Sobre la actuación de Ellen Paige no tengo palabras, es quizás una de las mejores razones que existen para ver "Hard Candy", llevaba bastante tiempo sin quedar tan impresionado por el trabajo de una actriz, sobre todo teniendo en cuenta la juventud de la misma. Al otro lado se encuentra Jeff (Patrick Wilson), fotógrafo, aficionado a los chats, le gustan las chicas jóvenes, quizás demasiado jóvenes... perfecto en su interpretación para mi gusto, su aspecto amable es un punto a su favor, logra mantenerte en todo momento con la duda, inocente o culpable... del tema musical poco que decir dado que, salvo unos cuantos acordes para dar más intensidad en determinados momentos, la banda sonora es prácticamente inexistente.

- Toda va viento en popa... -

Festival de Cine Fantástico de Sitges (2005): Mejor Película, Mejor Guión y Premio del Público. Un currículum bastante aceptable para esta sorprendente producción que logra mantenerte frente al televisor como pocas lo consiguen en los tiempos que corren. Si te gusta la intriga con pocos medios no puedes perdértela, una de las mayores sorpresas que me he llevado últimamente.

- Nunca te cites con desconocidos, puede ser peligroso. -

Frases para el recuerdo:

"Si eres fotógrafo te das cuenta enseguida, las caras de la gente mienten." Jeff (Patrick Wilson)
"¿Crees que con tres semanas de chat ya lo sabes todo sobre mí?" Hayley (Ellen Paige)
"¿No recuerdas lo que dije acerca de no beber nada que no te hayas hecho tú? El consejo es bueno para todos..." Hayley (Ellen Paige)

- ¿Tú no escuchas verdad? ¡Puede ser peligroso! -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "Hayley, soy tu mayor admiradora..." -

Nueve Reinas

Buenos Aires, la tienda de una pequeña estación de servicio, Marcos observa entre las estanterías como un timador de poca monta comete un error de principiante, y decide actuar... un profesional como él necesita, en ocasiones, la ayuda de un compañero para poder llevar a cabo sus artimañas más elaboradas y, aunque aún no lo sabe, este encuentro será el inicio de una serie de acontecimientos que le llevarán a poder dar el golpe con el que siempre ha soñado.

- Echa un vistazo al trailer -

Hasta hace pocas semanas, mi única incursión en la industria cinematográfica argentina había sido gracias a "Moebius", una sorprendente película que utilizaba las matemáticas y los trenes como eje principal. Pero esta situación ha cambiado debido a un hecho curioso, en mi último viaje en autobús de regreso a mi tierra, "Nueve Reinas" era el título escogido para amenizar el trayecto, lo gracioso fue que no podía evitar quitarme los cascos y dejar de escuchar música cada pocos minutos, un par de diálogos con acento argentino bastaron para captar mi atención sobradamente.

- "Ya te he dicho que no salgo en todas las películas argentinas boludo..." -

El debutante Fabián Bielinsky, fallecido en 2006, ejerció como director y guionista de la cinta, no obstante, su original historia fue elegida como ganadora del concurso Nuevos Talentos en 1998... ese año participaron 354 guiones. El director pudo sacar adelante la producción y "Nueve Reinas" fue el resultado, pero ahí no quedó todo, en Argentina fue un éxito de taquilla, y la crítica internacional la puso en un pedestal, recibiendo multitud de premios en diversos festivales a lo largo y ancho del globo.

- "¡No vuelvas a decir que salgo en todas las pelis argentinas me oíste!" -

Varias son las claves de su éxito. Para empezar, la historia está narrada de una manera muy objetiva, por lo que no te identificas con ningún personaje, logrando crear un mayor suspense al no saber qué está tramando cada uno. Por otro lado, el ritmo de la película se mantiene firme, no decae en ningún momento, da la sensación de que los protagonistas están en constante movimiento. Sobre el guión se puede decir que es una especie de "Manual del Timador", somos testigos de ardides de toda clase y, por supuesto, de diálogos que dejan huella gracias a su brillantez. Respecto al elenco, poco que decir que no sea bueno, el dueto principal formado por Marcos (Ricardo Darín) y Juan (Gastón Pauls) funciona como un reloj, la experiencia y la falta de escrúpulos del primero, con la desconfianza y la honradez del segundo, se complementan a la perfección. Ricardo Darín es uno de los actores argentinos con más proyección internacional de la actualidad y, como es de esperar, aquí no defrauda. Gastón Pauls es menos conocido en el extranjero, al menos para mí, pero eso no resulta un problema para darse cuenta de la gran interpretación que realiza. El resto de miembros del reparto son secundarios que ejercen su rol con sobrada eficiencia, los hermanos de Marcos y su viejo socio, la anciana desconfiada, el empresario español y sus guardaespaldas, la viuda y su amante, y, sobre todo, los desconfiados personajes que se cruzan con nuestros protagonistas y que no siempre salen bien parados. Por último como siempre, mencionar la banda sonora, muy sencilla, cortas melodías en momentos muy concretos y algún que otro tema más movidito si la situación lo requiere, pero sin duda alguna lo mejor es el tema de los créditos finales, canción que se menciona en la película pero que no se muestra hasta el final de la misma.

- "Vos sos Ricardo Darín, el de las pelis argentinas, ¿verdad?" -

Para terminar quiero pedir perdón por si alguien cree que he hablado demasiado del argumento en si mismo, pero es complicado conseguir que los espectadores se acerquen a títulos menos convencionales si no les das razones de peso. "Nueve Reinas" es un soplo de aire fresco para el cine en general, con diez años recién cumplidos, el tiempo no parece haber pasado para ella. Recomendada para todos los públicos, consigue dejarte una sensación de haber disfrutado de buen cine, entretenimiento asegurado.

- Putos no faltan... -

Frases para el recuerdo:

"No... me parece un poco raro... todo." Juan (Gastón Pauls)
"Tienes otra ventaja además que te va a hacer la vida mucho más fácil, algo que no se compra... cara de buen tipo." Marcos (Ricardo Darín)
"No, mira, yo te voy a contar como está la situación, vos no ponés los porcentajes, los pongo yo, porque da la casualidad de que si yo me voy ahora, vos lo único que vas a conseguir es un enema en el 'Fernández'." Marcos (Ricardo Darín)

- "Vale, lo admito, la verdad es que estoy en todas..." -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "Sin glamour pero igual de efectiva, gran película." -

Furia de Titanes

Danae, hija de Acrisio, Rey de Argos, ha sido condenada por su propio padre a morir junto al hijo que el mismísimo Zeus concibió con ella, en un intento de restaurar el honor familiar. Pero el Rey de los Dioses no está dispuesto a permitir que la vida de su hijo Perseo corra ningún peligro, y con la ayuda de Poseidón los llevará hacia un lugar seguro. Su furia caerá sobre Argos y esta será destruida por el Kraken. El destino que aguarda a Perseo quedará en sus propias manos.

- Trailer en inglés -

"Furia de Titanes". Héroes, dioses, brujas, guerreros, criaturas fantásticas... es decir, aventuras clásicas de la década de los 80. Esta historia nos cuenta el Mito de Perseo de una manera más o menos fiel respecto al relato original. Con un ritmo pausado, el argumento nos narra todos los acontecimientos que rodearon el nacimiento de Perseo y, como es lógico, todas las hazañas que le llevaron a conseguir un hueco en el firmamento.

- "¡Soy Zeus! ¡El de no me toques los cojones o te meto un rayo por el culo!" -

Probablemente, el nombre propio que viene a nuestra memoria cuando oímos hablar de esta producción, es el de Ray Harryhausen, responsable de los efectos especiales. El Kraken, el último de los Titanes, Cálibos, castigado por Zeus, el cual le convirtió en un horrible ser deforme, Pegaso, el caballo alado, o mi favorita, Medusa, la Gorgona que podía convertir en piedra a todo aquel que le mirara a los ojos. Unos efectos especiales que nos devuelven a una época donde el stop-motion aún se mantenía con vida.

- "Aún no has dicho nada sobre este pelazo..." -

Otro de los aspectos más interesantes de este film es el impresionante reparto del que dispone, lleno de estrellas del celuloide, sobre todo en los papeles de dioses del Olimpo. Pero vamos por orden, en primer lugar tenemos al auténtico protagonista de esta historia, Perseo (Harry Hamlin), el héroe clásico, no vacila ni se cuestiona nada, hará todo lo que sea necesario para estar con su amada. Con Perseo el único problema que existe es que el Sr. Hamlin, al menos en este título, tiene la misma expresividad que cualquier actor de tres al cuarto especializado en el cine de acción, eso sí, el motivo por el cual es mejor que todos ellos es ese pelazo "Pantene" que gasta, digno del hijo de Zeus... el resto de personajes no divinos es muy variado, la bella Andrómeda (Judi Bowker), el desterrado Cálibos (Neil McCarthy), Amón (Burguess Meredith), el anciano poeta, Casiopea (Siân Phillips), reina y madre de Andrómeda, o Thallos (Tim Piggot-Smith), el leal soldado que acompañará a Perseo durante su particular odisea. En el bando divino tenemos a Zeus (Laurence Olivier), Hera (Claire Bloom), Tetis (Maggie Smith), Afrodita (Úrsula Andrews), Poseidón (Jack Gwillim) y Atenea (Susan Fleetwood)... un Olimpo de auténtico lujo. Por último mencionar al secundario más recordado de esta producción, el Búho de oro de Atenea, el cual guiará a Perseo y será un elemento fundamental en el destino final del mismo. En cuanto a la música, poco que decir, correcta, temas orquestales de corte épico que cumplen con su cometido.

- "¡Brujas!" -

En resumidas cuentas, "Furia de Titanes" es un título únicamente apto para los amantes de los clásicos, y para aquellos que quieran volver a disfrutar con una de las películas que la mayoría vimos en nuestra infancia. Los que no la conozcan y no sean muy fans del cine ochentero, que vean el remake recién estrenado, en la original el ritmo y la acción son de otro mundo comparado con cualquier película actual del mismo corte... aunque una cosa está clara, ya quisieran muchas tener escenas tan míticas como las de Perseo dando caza a Medusa...

- R2D2 si pudiera volar... -

Frases para el recuerdo:

"Acrisio debe ser castigado, y su pueblo con él. Mi señor Poseidón, te ordeno que hagas enfurecer al viento y al mar... ¡destruye Argos! Y para que no quede piedra sobre piedra, ni criatura que pueda moverse, te ordeno que sueltes al último de los Titanes... ¡suelta al Kraken!" Zeus (Laurence Olivier)
"Sí, te vi, y tu imagen atravesó mi corazón como una flecha, quedé asombrado, desde aquel momento supe que haría cualquier cosa por ti, desde aquel momento sé que te amo." Perseo (Harry Hamlin)
"Esto puede ser el argumento de un bonito poema épico, o tal vez una comedia..." Amón (Burguess Meredith)

- Épico: Dícese del momento en el que vacilas de tener unos huevos toreros... -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "Simon dice que le gustan los clásicos..." -

Reservoir Dogs

Señor Blanco, Señor Naranja, Señor Rosa, Señor Rubio, Señor Marrón y Señor Azul. Joe Cabot es el que decide el color, no hay posibilidad de elegir... ¿motivo? Todos estarían peleándose por ser el Señor Negro. Delincuentes planeando un golpe, quizás el color no importe, pero para alguien que se considera a sí mismo un profesional, es lógico que le cueste aceptar ser el Señor Rosa...

- Trailer en castellano -

"Reservoir Dogs", o lo que es lo mismo, la ópera prima de Quentin Tarantino. Una auténtica obra maestra que según el propio director está claramente inspirada en "City on Fire", película hecha en Hong Kong y protagonizada por Chow Yun Fat. Me entumece el alma no haber podido disfrutar aún de esta producción oriental, pero no hay mal que por bien no venga, las temibles comparaciones entre ambas no saldrán a la luz.

- "John Woo nos demandará por esto..." -

Atraco, esquema principal: Primer paso, preparar un equipo, preferentemente compuesto por profesionales. Segundo paso, preparar el plan, no se trata de entrar pegando tiros y tras conseguir el botín sálvese quien pueda. Tercer paso, acción, gritos, balas, más gritos, botín, huida. Último paso, destino final. "Atraco Perfecto" de Stanley Kubrick cumplía a rajatabla estas directrices... y "Reservoir Dogs" también lo hace con una excepción, nunca vemos una sola imagen del golpe... ¿es posible mantener el interés del espectador cuando se omite la parte que, aparentemente, es la más importante? La respuesta es sí, y aquí tenemos la mejor prueba.

- "¡Maldito seas! ¿Has olvidado traer mi batido?" -

La polla de Madonna, traficantes de droga, dar propina o no dar propina... si hay algo por lo que Quentin Tarantino es especial es, sin duda alguna, por los diálogos que pueblan su limitada filmografía, una auténtica gozada. Respecto al elenco poco que decir que no sean alabanzas. El Señor Blanco (Harvey Keitel), inmenso, gran personaje y un excelente trampolín para el siguiente rol "tarantiniano" de este actor, el Señor Lobo. El Señor Naranja (Tim Roth), papel peliagudo donde los haya debido a la situación del personaje... otro tanto más para el reparto. El Señor Rosa (Steve Buscemi), se considera a sí mismo un auténtico profesional y, para qué nos vamos a engañar, es uno de los pocos que actúa en consecuencia, siempre me ha encantado este actor, y más cuando descubrí que, tras leer el guión, protestó realmente a Tarantino por el color que le había asignado. El Señor Rubio (Michael Madsen), de profesión psicópata, Madsen es uno de esos actores cuya carrera nunca llega a despegar, pero lo más curioso es que ya está dentro de la historia del cine gracias a un baile. El Señor Marrón (Quentin Tarantino), bueno... ¿se puede decir algo de él que no tenga que ver con las metáforas sobre las pollas grandes? El Señor Azul (Eddie Bunker), veterano y poco hablador, es el único miembro del elenco que resulta desaprovechado, una lástima. El resto del grupo lo forman Joe Cabot (Lawrence Tierney), que dirige el cotarro, y su hijo Eddie (Chris Penn), padre mafioso, hijo mafioso, de tal palo tal astilla. En último lugar, y no por ello menos importante, tenemos su música. Es imposible pensar en "Reservoir Dogs" y no recordar cualquiera de los geniales temas que forman su banda sonora, pop-rock americano clásico, "Little Green Bag" en los créditos iniciales o el Señor Rubio bailando al ritmo de "Stuck in the middle with you"... imposible olvidarlas.

- Todos con la roja... -

Conclusión, un espectacular arranque para uno de los directores con más prestigio de los últimos veinte años. Cierto es que últimamente ha perdido frescura, pero eso no puede hacernos olvidar que en sus inicios firmó dos de las mejores películas de la década de los 90. Para fans de Tarantino y su peculiar estilo, si no has visto ninguno de sus trabajos y te gusta el cine de gangsters no sé a qué estás esperando para verla. Si eres de los que la disfrutaste hace ya algún tiempo no lo dudes, revisión obligatoria.

- El juego para completar el puzzle -

Frases para el recuerdo:

"Toby, ¿Toby? ¿Toby? ¿Toby Wong? ¿Toby Wong? ¿Toby Wong? ¿Toby Chan? ¡El puto Charlie Chan! Tengo la polla de Madonna en el oído izquierdo y a la chinita Toby no sé qué más en el oído derecho..." Señor Blanco (Harvey Keitel)
"¡Estás es una situación que tú te has buscado así que si quieres mirar mal a alguien búscate un espejo!" Señor Rosa (Steve Buscemi)
"¿Vas a largar todo el día perrito, o vas a morder?" Señor Rubio (Michael Madsen)

- Mr. White rules -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "Una genialidad, no es necesario decir nada más..." -

Ali G Anda Suelto

El partido político que ostenta el poder en el gobierno británico ve peligrar su continuidad tras varios años de victorias indiscutibles. Para evitar su más que previsible caída, los miembros más veteranos tomarán las medidas que sean necesarias, y la primera de ellas se centrará en modernizar su imagen... y qué mejor imagen que la del rapero más carismático del barrio más chungo de Londres, Ali G.

- Trailer en castellano -

Sacha Baron Cohen es un comediante inglés caracterizado por llevar al extremo su inmersión en los personajes creados por él mismo. El primero de ellos, y el que lo lanzó al estrellato, fue el rapero Ali G, con el cual conducía su propio programa de televisión. Su fama pronto le llevó a la gran pantalla, y "Ali G Anda Suelto" fue el resultado. Después le siguieron Borat y Bruno, pero eso ya es otra historia...

- "Y vengo de Lugo." -

Es imposible hablar de esta película sin destacar su elemento más llamativo, me estoy refiriendo, por supuesto, a su genial doblaje. Los encargados de esta, siempre peliaguda, tarea fueron los chicos de Gomaespuma, y ni que decir tiene que el resultado es simplemente excepcional. Una muestra ideal de cómo el doblaje puede mejorar con creces la calidad de un título de estas características, nunca me he planteado la posibilidad de ver "Ali G Anda Suelto" en VO, si alguien lo ha hecho que no dude en resolvernos la gran pregunta: ¿Sigue siendo tan graciosa?

- ¡El Oeste mola más! -

Dentro del elenco tenemos un esquema bastante común, protagonista absoluto rodeado de secundarios. Como era de esperar, Ali G (Sacha Baron Cohen) comanda el reparto de esta película a la perfección. Un rapero con unas rimas que son para partirse la caja, un bocazas que siempre dice lo primero que se le viene a la cabeza sin importarle las consecuencias, un tipo legal que lo único que quiere es salvar el centro de los "chungos" donde trabaja y estar con su churri... en definitiva, todo un personaje, hay que verlo para creerlo. Junto a él tenemos a un grupo de secundarios de lo más variopinto pero igualmente graciosos, sus colegas del Oeste, sus enemigos del Este, su churri, su abuela, el Primer Ministro y su equipo... pero entre todos ellos mi favorito es sin duda alguna su colega Ricky C (Martin Freeman), cada vez que abre la boca logra que se me desencaje la mandíbula a base de carcajadas. Respecto al apartado musical no hay ninguna queja, ya sea por los temas propios de la banda sonora, perfecta para cualquier comedia de este tipo, o por las canciones que rapea nuestro protagonista y que gracias al doblaje antes mencionado se vuelven absolutamente descacharrantes.

- "Rescepto." -

En definitiva, no estamos ante una producción que haya ganado el prestigioso premio de El Mono Chillón en el Festival de Cine de Beijing ni nada por el estilo, aunque en los MTV Awards probablemente arrasaría. "Ali G Anda Suelto" es una película cuya única intención es lograr hacerte reir hasta más no poder, sin duda es el título perfecto para disfrutar con tus amigos acompañados de una buena provisión de refrescos y palomitas. Una advertencia final, este film contiene vocabulario explícito, avisados quedáis.

- Gomaespuma en acción -

Frases para el recuerdo:

"Me gusta guardar los pollos... hacen mucha compañía." Ali G (Sacha Baron Cohen)
"¡Ehhh mamón! ¿Qué te pasa, eh? ¡A ver, somos Hare Krishna y estamos aquí rezando, Hare Krishna Krishna Rama a la cama Pum!" Ricky C (Martin Freeman)
"Pues se ha comentado... que te tiraste a un caballo." Ali G (Sacha Baron Cohen)

- Ali G, diplomático -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "La mejor película jamás proyectada en Kazajistán..." -