Black Lagoon

"Black Lagoon" se ha convertido en mi reencuentro con la animación japonesa tras terminar, hace ya algún tiempo, con "Death Note", y he de decir que la experiencia ha sido muy agradable. Serie hasta ahora desconocida para un servidor, sobre todo el hecho de que estuviese licenciada en nuestro país, y que, gracias a la labor del Guardián del Páramo y a su política de intentar encontrar series de calidad de manera aleatoria, llegó a mis manos recientemente. También ayudó en su visionado el hecho de saber que su protagonista no paraba de recordarnos a nuestra amiga Pícara...

- Relajándose en Ruananpur -

Acción y nada más que acción salpicada con violencia de todos los colores. Con esta frase se puede resumir perfectamente la esencia de "Black Lagoon", razón por la que esta serie es especial y a su vez es el motivo de que no sea una obra maestra. No voy a negar que no me encante la acción sin pausa, pero para que una serie pueda entrar en el Olimpo de los Animes debe tener en mi opinión una profundidad que "Black Lagoon" no llega a alcanzar. Hay rumores que indican un posible regreso de la serie, creo que si dicha profundidad se tratara más, por ejemplo tocando o mejorando el tratamiento del pasado de los protagonistas, pondría a los chicos de la Compañía Lagoon en el lugar que se merecen.

- "Mira al pajarito." -

El argumento nos lleva durante 26 episodios a Ruananpur, una ciudad tailandesa fifticia que reúne a la crem de la crem de la delincuencia internacional, debido a que está situada cerca de las rutas usadas por la mayoría de traficantes y contrabandistas del mundo. A este poco recomendable universo llegará Okajima Rokuro, también conocido como Rock, un ejecutivo de una empresa japonesa que, después de ser secuestrado por unos mercenarios conocidos como la Compañía Lagoon, se unirá a ellos al verse abandonado por su propio país. A partir de aquí, los tiroteos, los robos o las explosiones serán parte de la nueva vida de Rock junto a este particular grupo de piratas formado por Revy "Dos Manos", Dutch y Benny.

- Trailer -

La falta de profundidad de la que hablaba antes se ve compensada en otros aspectos, esta serie no se centra única y exclusivamente en nuestro personajes, sino que te muestra su mundo a la perfección para que comprendamos el contexto en el que viven. La trama nos da más detalles sobre las relaciones entre las mafias que pululan por Ruananpur que sobre los personajes que la hacen ser lo que es. Tanto los protagonistas como los secundarios están geniales, en el primer grupo tenemos a los miembros de la Compañía Lagoon. Rock, un ejecutivo japonés demasiado honrado al que el destino ha colocado en un barco lleno de piratas modernos. Revy "Dos Manos", una mercenaria americana de ascendencia china que tras superar una terrible infancia a descubierto su verdadera vocación, la cual incluye siempre llevar un arma encima. Dutch es el jefe del grupo, un grandullón afroamericano con pasado desconocido que ha decidido montar su propio negocio para ganar el dinero que tanto le costaría obtener llevando una vida normal. Por último tenemos a Benny, el experto en informática, tiene un carácter similar al de Rock, por eso siempre se mantiene lejos de los problemas en la medida de lo posible. El grupo de secundarios es muy numeroso, aunque todos cumplen sobradamente. Dentro del apartado de "aliados" de nuestros protagonistas destacaré a Balalaika y a Mister Chang, la primera es una veterana soviética de la guerra en Afganistán y líder implacable de la mafia rusa en el sudeste asiático, más conocida como "Hotel Moscú", el segundo es el jefe de la triada china en la zona, y que me trage la tierra si no es la viva reencarnación de Chow Yun Fat en sus tiempos en Hong Kong junto a John Woo. El otro apartado se refiere a los "malos", que tienen gran protagonismo dado que las historias que se van contando suelen durar de dos a cuatro episodios. Le harán la vida más complicada a Rock y compañía todo tipo de mercenarios a sueldo, extrañas amas de llaves, niños que hace tiempo que dejaron de serlo o neonazis buscando viejas reliquias. La música tiene dos polos opuestos, pasa con mucha facilidad del tema más cañero al tema más relajante, muy acorde con el estilo de la serie.

- Siempre hay un momento para echar un pitillo... aunque no fumes -

"Black Lagoon" es el anime ideal para aquel que únicamente busque puro entretenimiento, y además cuenta con una interesante visión de la estructura y el funcionamiento de las mafias del sudeste asiático. Historias sencillas sazonadas de acción y violencia por los cuatro costados que lograrán que te remuevas en tu asiento pensando en que locura se les puede ocurrir ahora, sobre todo a Revy...

- ¿Quieres acción? Pues toma dos tazas... con spoilers -

Frases para el recuerdo:

"Ahora tengo ante mí el celeste azul del mar del sur de China, el silbar del viento y..." Rock un segundo antes de que Dutch le atice un puñetazo en la cara...
"Déjate de chorradas, esto es mucho más divertido que cualquier película de Hollywood." Revy
"Las personas son como los dados, se lanzan a si mismas para decidir sus vidas." Rock

- Revy en estado puro -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "¡Increíble! Estaba deseando volver a verme con dos pistolas en las manos." -

Hermanos de Sangre

"Salvar al Soldado Ryan" significó para mí un punto de inflexión en lo que se refiere a gustos cinematográficos, de hecho me impresionó de tal manera que el cine bélico pasó a mi lista de favoritos. Cuando descubrí que los responsables de esta obra maestra, Steven Spielberg y Tom Hanks, se enfrascaban en un proyecto televisivo de similares características, sabía que de algún modo esta nueva serie pasaría a la historia... y vaya si lo ha logrado. Tras grabarla y disfrutarla con duros esfuerzos en VHS gracias a los programadores de la "cadena amiga", conseguí una copia en DVD... y ahora en mis manos reposa la caja original de la serie, en una edición de lujo, que hará las delicias de cualquiera que quiera conocer las hazañas que llevaron a cabo los miembros de la Compañía Easy.

- "Band of Brothers" -

"Hermanos de Sangre" es el hermano mayor de "Salvar al Soldado Ryan", sus características son muy similares a las de la cinta en cuestión, desde la fotografía hasta la banda sonora, pero lógicamente aquí todo está a una escala mayor al tratarse de una serie de televisión, que en este caso consta de diez episodios. En esta obra somos testigos de las experiencias de los soldados de la Compañía Easy que Stephen E. Ambrose recogió para su libro "Band of Brothers", un detalle que garantiza, con ciertos matices por supuesto, que viviremos de cerca lo que realmente les ocurrió a este valiente grupo de soldados americanos que lucharon en Europa. Para darle aún más credibilidad si cabe, todos los capítulos van acompañados de varios testimonios aportados por los veteranos de la Easy cuyas vivencias son plasmadas en la serie.

- Decisiones que marcarán de por vida -

La trama abarca gran parte de la 2ª Guerra Mundial, desde la entrada de los EEUU en la contienda tras el desastre de Pearl Harbor, hasta la caída de Hitler y la rendición definitiva de Japón. Todo comienza en el campamento de entrenamiento de Toccoa, en el estado de Georgia (EEUU), allí la recién creada 101ª División Aerotransportada entrena a sus hombres para mandarlos meses después al campo de batalla. La historia se centra en las vivencias de la Easy, la compañía que sufrió más bajas a lo largo de la guerra en el bando norteamericano, hecho que no es de extrañar dado que siempre estuvieron en primera línea de fuego, desde el Día D, en el que fueron lanzados durante la noche previa al Desembarco de Normandía, pasando por la fallida Operación Market Garden y por los bosques de Bastogne durante la última gran ofensiva alemana, hasta la liberación de campos de concentración y la toma del Nido del Águila, la lujosa residencia personal del Führer en Austria.

- Trailer en inglés -

Para hablar del reparto hay que quitarse el sombrero, la mayor parte de los actores están perfectos en sus respectivos papeles, ya sea haciendo de un soldado honesto, bocazas, valiente o inepto. El elenco al completo tuvo dos semanas de entrenamiento militar antes del rodaje supervisado por el asesor Dale Day, un militar retirado que se ha hecho conocido en el mundillo del cine bélico actual. La mayoría de los capítulos nos muestra la historia desde el punto de vista de alguno de los personajes, aunque eso no significa que vayan a tener un mayor protagonismo a nivel general dentro de la serie. Es una elección complicada, pero podemos considerar como protagonistas a dos importantes personajes, en primer lugar está el Teniente Richard D. Winters (Damian Lewis), bajo su mando la compañía funcionaba como un reloj. Una gran interpretación, este es un personaje de los que fácilmente podríamos considerar como un auténtico héroe de guerra. A su lado estará el Capitán Lewis Nixon (Ron Livingstone), un oficial de inteligencia y amigo íntimo de Winters, un tipo con gran carisma que logra sacarte una sonrisa en más de una ocasión. Es difícil hablar uno por uno de todos los miembros del reparto, cada uno es especial a su manera, aunque los gestos o manías de algunos de ellos hacen que les puedas coger más o menos cariño. Como buenos ejemplos tenemos al joven que se queda paralizado en cuanto comienza la lluvia de fuego, al que está obsesionado con conseguir una pistola modelo Luger propia de los oficiales nazis, al médico que no encuentra morfina, a los heridos que no quieren abandonar a sus compañeros, a los reemplazos que todavía no conocen el horror que tendrán que soportar, o a los mandos de la división que a veces no resultan tan eficaces como deberían. En "Hermanos de Sangre" pocos son los aspectos de la guerra que no tienen cabida, desde la amistad que se forja en la trinchera, hasta el saqueo del pueblo alemán o las ejecuciones sin juicio previo. Respecto a la banda sonora, poco que decir, perfecta, temas instrumentales y música de corte clásico que resultan un acompañamiento idóneo.

- Rendición -

Una miniserie cuya calidad fue reconocida con multitud de premios y que es considerada por muchos como la mejor serie bélica de la historia, si eres fan del género y aún no la has visto no sé a qué estás esperando. Para los no aficionados al cine bélico la recomiendo igualmente, aquí los "clásicos" tópicos propios del género están casi erradicados, si quieres disfrutar de una clase sobre la 2ª Guerra Mundial en Europa contada desde un excelente punto de vista y con una historia que logra emocionar a cualquiera, no lo dudes ni un solo segundo, "Hermanos de Sangre".

- Intro de la serie -

Frases para el recuerdo:

"Se escondió porque piensa que todavía hay esperanza. Pero Blythe, la única esperanza que debe tener es que ya está muerto. Cuanto antes lo acepte, antes hará lo que se supone que tiene que hacer." Capt. Ronald Speirs (Matthew Settle)
"Somos paracaidistas Teniente, estar copados es lo nuestro." Maj. Richard D. Winters (Damian Lewis)
"El miedo es veneno en combate. Algo que todos sentíamos pero que no mostrábamos. No podíamos. Es destructivo y contagioso." C. Carwood Lipton (Donnie Wahlberg)

- Los rostros de la Easy -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "Nunca antes se había visto la guerra tan de cerca." -

Life on Mars

¿Un viaje en el tiempo? ¿Un loco de remate? ¿Un hombre en coma? Estos interrogantes lograron que fijara mi atención en una pequeña serie británica, algo no muy común para un servidor, dado que hasta hace poco la ficción creada en Gran Bretaña era para mí una completa desconocida. Su limitada difusión nunca ha sido de gran ayuda en su descubrimiento, pero desde hace algunos años la situación ha cambiado, su estilo a la hora de crear historias está obteniendo reconocimiento, y es ahora cuando la gran mayoría de estas pequeñas joyas está saliendo a la luz. Hoy contamos con "Life on Mars", la primera maravilla de las muchas con las que espero encontrarme a partir de ahora.

- Bienvenidos a 1973 -

Estamos ante una producción formada por la estructura típica de las creadas en la isla, temporadas muy cortas y una rápida resolución, nada de intentar alargar la trama de manera innecesaria, un hecho que en muchas ocasiones mata de éxito a las series de la factoría USA, y ya no digamos a la mayor parte de las españolas... "Life on Mars" es un título que consta de dos temporadas de ocho episodios cada una, dieciséis en total, algo totalmente impensable al otro lado del charco. También debería añadir que dispone de un final cerrado en su primera temporada, y a pesar de ello, y sin recurrir a los trucos que series como "Perdidos" han puesto de moda, logra que estés deseando fervientemente ver cómo continúa, pero no por dejar misterios a medias, sino por seguir viviendo más historias junto a Sam Tyler y compañía.

- Gene Hunt recibiendo con honores a Sam Tyler -

El argumento de "Life on Mars" gira en torno a Sam Tyler, un inspector de policía de Manchester que, después de ser atropellado mientras investigaba un caso de asesinato, ha despertado en el año 1973. Las preguntas que he formulado al inicio de la entrada comienzan a surgir en la cabeza de Sam, en su "nuevo" mundo es Sam Tyler, un inspector de policía que ha tenido un accidente de coche mientras se dirigía a su nueva comisaría, a la que ha sido trasladado desde Hyde, su anterior destino. Todo el caos interior que aparece en nuestro protagonista al encontrarse en esta extraña situación se verá incrementado por otros hechos bastante más siniestros, teléfonos que sólo él escucha, voces lejanas, alucinaciones... esto no es más que una parte de la nueva vida que le espera.

- Promo de la BBC -

Cinco serán los personajes principales de la serie. En primer lugar hablaremos de nuestro protagonista y viajero del tiempo, Sam Tyler (John Simm), en mi opinión perfecto en su papel, siempre mantiene el tipo sea cual sea la situación, tanto en las más cómicas como en las más dramáticas. Sam Tyler es un policía acostumbrado a hacer su trabajo dentro de los límites de la legalidad, una legalidad que verá desaparecer cuando llegue a su nuevo destino y conozca a su nuevo jefe. El jefe de Sam es Gene Hunt (Philip Glenister), para muchos el personaje con más carisma de la serie, algo que no es de extrañar. Hunt es un policía que acostumbra a rebasar la frontera de lo que está bien y de lo que está mal con el único fin de acabar con todos los delincuentes de la ciudad, aunque lo que el entiende por delincuente está condicionado por su particular punto de vista. Luego tenemos a la pareja de policías que normalmente acompaña a Sam y a Gene, Ray Carling (Dean Andrews) y Chris Skelton (Marshall Lancaster), el primero es un fiel seguidor de las maneras y el estilo del jefe Hunt, era el aspirante al puesto de inspector que se ha quedado Sam, por lo que será el principal fustigador de nuestro protagonista durante casi toda la serie. El segundo, Chris, es como un niño que juega a ser policía, muy influenciable, ve en Sam un ejemplo a seguir, aunque muchas veces acaba dejándose llevar por los consejos de sus viejos compañeros. Estos dos personajes se mantendrán a la altura de las circunstancias durante toda la serie. Para terminar del todo con el elenco protagonista hablaremos de Annie Cartwright (Liz White), una uniformada (así eran conocidas las mujeres policía de la época) que se convertirá en la tabla de salvación de Sam, la única a la que contará lo que le está pasando en realidad, independientemente de si le cree o no, un personaje genial que no deja de sorprenderte en toda la serie. No podría olvidarme del secundario más presente en toda la trama, Nelson (Tony Marshall), el extraño camarero del pub al que acuden normalmente los protagonistas y el único que parece entender lo que de verdad le ocurre a Sam. Respecto a la música, como era de esperar es muy setentera, ideal para la serie, desde The Who hasta David Bowie con el tema que da título a la misma.

- Cuando el protagonista del programa de hoy eres tú -

"Life on Mars" se ha convertido para mí de manera automática en un clásico completamente indispensable, sin altibajos, con un número de episodios adecuado y una historia atrayente, debería ser el primer paso para todo el que quiera iniciarse en el mundillo de las series británicas. ¿Que no te interesa para nada lo que te puedan contar esos bastardos ingleses? Haz la prueba, a lo mejor cambias de idea y quizás lo de Gibraltar ya no te importe tanto...

- El amable y dicharachero Inspector Jefe Hunt -

Frases para el recuerdo:

"Es un sarasa, ¿lo entiendes? Un desviado, una maricona, un invertido, un bujarrón, un afeminado, un sodomita de mierda, es más gay que un puto árbol de navidad." Gene Hunt (Philip Glenister)
"Quizá estés aquí por alguna razón... para cambiar las cosas." Annie Cartwright (Liz White)
"¿Sabes qué? Un camarero me dijo una vez que sabes cuando estás vivo porque sientes, y sabes cuando no porque no sientes nada." Sam Tyler (John Simm)

- ¿Qué sería del pobre Sam si Annie no estuviera a su lado? -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "¿Vas a ver la serie verdad? No hagas que me enfade..." -

Una historia china de fantasmas III

Han pasado ya 100 años desde que el Espadachín Yen lograra encerrar al demonio del Templo de la Orquídea, pero a pesar de sus esfuerzos, el terror y el miedo vuelven a llenar sus alrededores. El Demonio del Árbol usa de nuevo las almas de bellas doncellas para poder atraer a jóvenes a los que succionarles la vida para alargar la suya propia. Ajeno a todos estos peligros, Fong, un monje taoista que viaja con su maestro, sólo vive preocupado por proteger el Buda de oro que transportan. ¿Qué aventura les tendrá preparada el destino cuando ambos decidan pasar la noche en el Templo de la Orquídea?

- Trailer -

Y tres. "Una historia china de fantasmas III" es el punto y final de la trilogía que Hong Kong dedicó a los fantasmas desde su particular punto de vista, muy distante de la visión que tienen sus vecinos japoneses, cuya estética ha estado de moda hasta hace muy poco. Hemos visto espectros de mujeres que usaban sus cabellos de un modo bastante peculiar, pero qué diferencia si los comparamos con cualquiera de los que vemos en "Ringu" o en "La Maldición", mucho más simpáticos los espectros femeninos chinos, dónde va a parar...

- "Beatillo..." -

Tengo que admitir que nos encontramos ante la peor parte de la trilogía, comentario que parece muy cruel y podría llevar a engaño. Estamos ante un título de lo más divertido, con unos personajes carismáticos, una historia más o menos decente, y una mezcla de géneros que actúa como sello de calidad y de originalidad tanto en esta parte como en las anteriores, ¿entonces cuál es el problema? En mi opinión la respuesta está bastante clara, las entregas anteriores eran tan buenas que la tarea de lograr un producto de similares características, manteniendo la misma fórmula, se antojaba como una misión imposible.

- El mejor cebo para hombres -

El punto que lastra más esta tercera entrega creo que es sin duda la historia, el regreso del demonio de la primera parte parece una solución un poco de última hora, y el desarrollo de la trama es quizás el menos sostenido de toda la trilogía. Por suerte las maneras y el estilo siguen estando muy frescos, y eso, unido a la excepcional aportación de los actores y sus personajes, es lo que de verdad hace especial esta película. Dentro del reparto empezaremos destacando al protagonista absoluto de nuestra historia china de fantasmas, Fong (Tony Leung), que ha cogido el relevo en el rol que perteneció a Ling Choi Sin. Fong es un monje taoista con un gran parecido a Ling, aunque es algo menos ingenuo y no tan enamoradizo como él, sobre todo gracias a su condición de monje. Él será el culpable de provocar las situaciones más desternillantes de toda la cinta. Fong acompaña a su maestro (Shun Lau), un monje taoista que domina todas las artes mágicas y que logra sacarte una sonrisa en más de una ocasión. Por otro lado tenemos a un matón a sueldo llamado Yin (Jacky Cheung), personaje divertido pero que no llega a la altura del interpretado por el actor en la segunda entrega. En el apartado femenino destacaría a Loto (Joey Chang), de nuevo un espectro al servicio de un demonio, cumple sobradamente con su papel y es la única de todo el reparto que ha estado presente en las tres películas. La música sigue los mismos pasos que en las partes anteriores.

- "Lo siento, nada de besos con lengua." -

"Una historia china de fantasmas III" supone el fin de una de las trilogías más increíbles y disparatadas que he tenido la suerte de poder ver. Un punto y final digno que a pesar de no estar a la altura a la que, al menos yo personalmente, he colocado a sus predecesoras, es de visionado obligatorio para todos aquellos que hayan disfrutado de las anteriores entregas de estas peculiares aventuras fantasmales venidas desde el mismísimo Hong Kong.

- "¿No tiene usted calor, Maestro?" -

Frases para el recuerdo:

"¡Comamos y luego purificaré mi alma!" Fong (Tony Leung)
"No te mueras aquí porque si lo haces te convertirás en uno de nosotros." Loto (Joey Wang)
"¡Sedúceme a mí, yo soy fácil de seducir!" Yin (Jacky Cheung)

- "¿No te cansas nunca de rezar?" -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "¿Aún no la has visto? Si hasta a Scooby le gustan estos fantasmas..." -

Una historia china de fantasmas II

Ling Choi Sin trata de rehacer su vida después de la sorprendente aventura que ha experimentado junto a Lit Sin Seen, pero tras un desafortunado encuentro con unos cazadores de recompensas acaba en la cárcel condenado a muerte por un crimen que no ha cometido. A partir de aquí, el destino tiene reservado para Ling una nueva ración de aventuras aliñadas con filósofos, monjes taoistas, monstruos de ultratumba, magia, bellas mujeres, viejos templos encantados... y por supuesto fantasmas. En medio de este lío aparecerá en escena Viento, una guerrera imperial que pronto se sentirá atraída por Ling. ¿Qué le deparará el futuro a esta curiosa pareja?

- Trailer -

La frase "segundas partes nunca fueron buenas" se suele usar de manera frecuente en el mundo del cine. Dicha afirmación está bien empleada en la mayoría de los casos, normalmente la calidad de las secuelas baja con respecto a sus antecesoras, y en algunos hasta te preguntas si alguien vio la primera parte. Sobre "Una historia china de fantasmas II" podría decirse que es una de esas excepciones que confirman la regla. Por cierto, hablando del tema de las secuelas no puedo quitarme de la cabeza "Terminator 2: El juicio final", ¿por qué será...?

- Los retratos robot más efectivos que he visto en mi vida -

En esta segunda parte volvemos a tener un esquema similar al de su predecesora, la mezcla de géneros de la que hablaba en el artículo anterior sigue presente, aunque en mi opinión, en esta secuela se vuelca sobre todo hacia la comedia más disparatada, sin dejar de lado por supuesto las aventuras, el romance o la acción. Los cambios de registro vuelven a invadir el film con el mismo gran resultado que dieron en la primera parte, y la historia en si misma, a pesar de estar un poquito más cogida por los pelos, sigue siendo de lo más entretenida.

- ¿Fantasma...? -

Otro aspecto digno de mención es el tema del doblaje al castellano, nada más comenzar la película notas que han cambiado las voces y que les han intentado dar un aire más épico por así decirlo, un detalle que pronto deja de ser un problema gracias a la calidad del film. Respecto al elenco, se mantiene la estructura principal, contando con un equipo de secundarios que no desmerece en ningún momento a los de la cinta que les precede. En los roles principales volvemos de nuevo a tener un trío, pero en este caso ha habido un cambio, el incombustible Espadachín Yen (Ma Wu), cuyo destino dejaré que descubráis vosotros mismos, ha sido sustituido por otro monje taoista, Otoño (Jacky Cheung), el cual domina el arte de la espada y el de la magia. Un personaje que se convierte por méritos propios en el protagonista de la mayor parte de las escenas más cómicas de la película, lo que le hace ser un sucesor digno del Espadachín Yen. Como protagonista principal volvemos a tener a Ling Choi Sin (Leslie Cheung), el cual sigue con la misma suerte e ingenuidad de las que hacía gala en la primera parte, un personaje muy divertido sin duda alguna. Y a su lado tenemos a Viento (Joey Wang), una guerrera imperial que junto a su hermana Luna (Michelle Reis) intenta salvar la vida de su padre. Las situaciones que giran en torno a este particular "triángulo" amoroso que forman las dos hermanas con Ling serán de lo más surrealista de toda la película. La música sigue la misma tónica que en la primera parte, temas instrumentales de corte épico y algunas canciones en mandarín. Decir a modo de anécdota que al menos uno de esos temas está interpretado por el actor Jacky Cheung, el monje taoista de la cinta.

- "Me has dejado de piedra." -

"Una historia china de fantasmas II" es una secuela que supera a su predecesora en algunos aspectos y en otros se queda por debajo, pero de lo que no hay duda es que el conjunto es muy efectivo y nos regala una historia de lo más divertida. Los fantasmas chinos han vuelto con las pilas cargadas, si te gustó la primera parte, prohibido perdérsela.

- "Como te decía, ese monstruo es de lo más idiota..." -

Frases para el recuerdo:

"¡Yo viajo bajo tierra! ¿Sabes? ¡No tienes ni idea de adonde vas!" Otoño (Jacky Cheung)
"No hace falta competir, cuando termine contigo iré con ella." Ling Choi Sin (Leslie Cheung)
"¡En este momento de peligro debemos descubrirnos el pecho y entregarnos a la causa!" Ling Choi Sin (Leslie Cheung)

- Sin comentarios -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "¡Ha sido increíble! En Hong Kong tendríamos que hacer horas extras..." -