City Hunter

Ryo Saeba, popularmente conocido como City Hunter, es un detective privado que se ha hecho más famoso por su debilidad hacia las mujeres guapas que por su habilidad resolviendo todo tipo de casos. El último de ellos le ha llevado a Hong Kong, un magnate de la prensa está buscando a su hija desaparecida, y todas las pistas conducen a la gran isla. Tras una serie de desencuentros con su bella ayudante Kaori, ambos acabarán en un crucero de lujo donde tendrán que vérselas con un grupo terrorista que ha tomado el control del barco. Peleas, golpes, tiroteos, agentes secretas, dúos musicales, jugadores de cartas, videojuegos... ¿qué más se puede pedir?

- Echa un vistazo al trailer -

"City Hunter" es la adaptación cinematográfica de un manga que no he leído y de una serie de animación que no he visto, por lo que trataré a este título como una película totalmente independiente. Por lo poco que he podido leer en algunas de sus críticas, parece ser que se aleja bastante de la fuente original, algo normal en estos casos, aunque a estas alturas esto ya no nos resulta nada extraño, al menos podemos esperar que el resultado final sea de un mínimo de calidad y nos entretenga, y por suerte este es uno de esos casos.

- City Hunter en... ¿apuros? -

"City Hunter" es muy extravagante en todos sus aspectos, a pesar de los muchos momentos de acción con los que nos encontramos, todas estas situaciones están tratadas desde un punto de vista cómico. Esto no debería extrañarnos en el cine de Jackie Chan, pero al contrario que en otras películas del famoso actor, en las que los momentos más divertidos son introducidos en una trama más o menos seria, aquí la seriedad hizo las maletas antes de empezar a rodar, y no quiso saber nada de nadie.

- Le llaman el Gámbito de los ojos rasgados -

Una película donde el cachondeo es el elemento que más destaca, hasta el punto de llegar a los límites de lo absurdo en algunas de las situaciones, y sobrepasándolo en otras muchas. Pero, ¿es esto un problema? Pues depende de lo que vayas buscando, creo que en los videos que acompañan a la entrada se plasma claramente el espíritu de la cinta. Dentro del reparto tenemos un surtido de lo más variopinto, en primer lugar está Ryo Saeba, detective privado, si te gusta el lado cómico de Jackie Chan te encantará, aquí le tenemos disfrutando como un crío junto a su ayudante, Kaori Makimura (Joey Wang), fiel a su jefe y a la vez enamorada de él, por lo que no soporta verle rodeado de bellezones. Es uno de los personajes más estrambóticos, sobre todo debido a sus "sutiles" aspavientos y reacciones. Este sería el dueto protagonista, luego tenemos a muchos secundarios más o menos graciosos. El villano de turno es el Col. MacDonald (Richard Norton), es tan "malo" que hay que verlo, al menos al final se marca una pelea bastante buena. Sus esbirros principales protagonizan un sin fin de divertidas situaciones, y los demás, pues simples peleles salidos de una cutre cadena de montaje. Las agentes secretas infiltradas en el crucero tampoco están mal, dan bastante juego cuando se ponen el mono de trabajo. También hay un personaje que es una especie de pagafantas, cada vez que aparece puede irritar al tipo más sereno del mundo, pero te terminas riendo con él de lo patético que resulta. Bueno, mencionar a la hija fugada del magnate, que creo que es la única persona normal de toda la historia, y es por ello la que menos resalta claro. Y para finalizar, mi secundario favorito, Kôtetsu (Leon Lai), aparece de la nada, no se revela en ningún momento quién es, pero te deja pasmado al verle manejarse con las cartas, de su vestuario me abstengo de dar opinión...

- "¡Tengo a una mujer cargada y estoy dispuesto a usarla!" -

"City Hunter", película especialmente indicada para los fans de Jackie Chan, aquellos a los cuales siempre se les escapa una sonrisa viendo sus títulos, de ese sentido del humor que flota en la superficie de la mayoría de su filmografía, aquí vamos sobrados a más no poder. Recomendada también para aquellos que deseen ver una rareza, con la que creo que se divertirán en mayor o menor grado, y con la que no pretendan otra cosa que intentar pasar un buen rato.

- Mítica escena: "Street Fighter" -

Frases para el recuerdo:

"Es City Hunter, un cantamañanas, un imbécil rematado." Saeko Nogami (Chingmy Yau)
"¿Estoy en un congreso de mimos o es qué no oigo bien?" City Hunter (Jackie Chan)
"¿Como condenado a muerte puedo pedir un último deseo? Tráiganme un bocadillo, necesito comeeer..." City Hunter (Jackie Chan)

- ¡Menuda canción! -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "Joder Jackie, eres el mejor, ¿nos vemos en 'Street Fighter 2'?" -

Porco Rosso

La guerra ha terminado, y el veterano piloto, Marco Pagot, se gana la vida como cazador de recompensas en el Adriático, aunque debido a un hechizo que le cambió el rostro, y al llamativo hidroavión rojo que pilota, es más conocido como Porco Rosso (Puerco Rojo). Hasta el momento, sus "encuentros" con los piratas del aire del Mediterráneo se habían saldado a su favor, pero esta vez los piratas se han unido, y han contratado a un experto aviador americano para enfrentarse a Porco Rosso. ¿Será capaz nuestro héroe de hacer frente a este nuevo rival?

- Aquí tenéis un pequeño trailer -

"Porco Rosso" es la cuarta película de Hayao Miyazaki que cae en mis manos, las joyas que había disfrutado con anterioridad rebosaban de criaturas sobrenaturales y lugares mágicos, pero en esta obra no encontraremos nada parecido, el hecho de que el protagonista tenga la cabeza con forma de cerdo apenas es tenido en cuenta, la historia del hechizo que le cambió el rostro se muestra de manera fugaz, y todo esto se lleva a cabo sin perder una gota de calidad con respecto a las anteriores obras del autor, por suerte para todos nosotros.

- Un cerdo volando -

La historia de "Porco Rosso" se sitúa en las costas del Adriático al final de la Primera Guerra Mundial, el mundo atraviesa una posguerra complicada, la piratería ha aflorado en el Mediterráneo, y es cuando esta actúa el momento en el que Porco Rosso entra en acción. La trama es aparentemente simple, pero está narrada de una manera espléndida, se nos dan los detalles suficientes para comprender a la perfección la realidad que viven nuestros protagonistas, y a la magistral ambientación se le une el amor que tiene Miyazaki por los vehículos que surcan los cielos, en este caso los hidroaviones, una mezcla entre los susodichos y los aviones de guerra de la Primera Guerra Mundial. Las escenas de las batallas aéreas, y los detalles técnicos a la hora de plasmar la construcción de los mismos, son francamente increíbles.

- Porco Rosso y Donald Curtis (el americano) -

Una aventura llena de grandes personajes, empezando por su héroe, Porco Rosso, veterano de guerra, tras ella sufrió el hechizo, se volvió un solitario, y se dedicó totalmente a trabajar a su manera, sin tener que rendir cuentas a nadie. Un personaje con un carisma fuera de lo común, que en ocasiones te saca una sonrisa, y en otras puede sacarte hasta una lágrima. Luego tenemos a Fio, una chica joven, alegre y divertida, dispuesta a seguir a Porco allá donde vaya, su amor por los aviones le llevará a acompañar a nuestro protagonista. Este personaje me sorprendió gratamente, sus maneras y sus frases son memorables. También contamos con Gina, la única amiga de Porco por así decirlo, una mujer que ya le conocía antes de su transformación y con la que tiene una extraña relación, sólo acude a verla cuando canta en su local. El último de los protagonistas que quedaría por mencionar sería el americano, Donald Curtis, el rival de Porco, un personaje sacado de las películas de los años 30 y que resulta muy simpático gracias a su peculiar manera de ser. Por otro lado encontramos un nutrido grupo de secundarios, destacar al mecánico de Porco y a toda su familia, memorable la escena en la que están arreglando el hidroavión, y por supuesto, están los piratas, con diferencia los más graciosos de toda la película, sus apariciones son estelares, y el descubrir que en el fondo son unos buenazos enamoradizos hace que sean aún más divertidos. Sobre la música me faltan halagos y palabras de agradecimiento para su responsable, Joe Hisaishi, este compositor japonés debería estar a la altura de los más grandes en reconocimiento a nivel mundial, la banda sonora es simplemente extraordinaria, más abajo dejo uno de los temas de la misma.

- Los "temibles" piratas del aire -

"Porco Rosso", una joya de la animación que debería ser de visionado obligatorio, si ya has disfrutado de algún título del Studio Ghibli no debes perdértela, y si todavía no conoces el trabajo del gran Hayao Miyazaki, esta cinta es ideal para iniciarse en el particular mundo creado por este genio. Como diría el amigo que me animó a verla: "Una peli que verás con una sonrisa de principio a fin."

- Nunca subas niños a un avión -

Frases para el recuerdo:

"Le he esperado durante tres años, ya no me quedan lágrimas." Gina
"El no dormir es el mayor enemigo del trabajo bien hecho." Porco Rosso
"Un cerdo que no vuela es sólo un cerdo." Porco Rosso

- Música por favor -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "Ha sido increíble, estos japoneses nos llevan años de ventaja..." -

El Reino Prohibido

Jason vive obsesionado con el cine de artes marciales, acostumbra a pasarse por una casa de empeño de Chinatown a buscar los DVDs de sus títulos favoritos, pero un día, unos matones de su barrio le obligan a engañar al viejo dueño de la tienda para que puedan atracarle. Durante el robo, Jason intenta huir del lugar con un bastón que había visto anteriormente en sueños, pero un segundo antes de que sus perseguidores le atrapen, el chico se ve transportado a la China medieval. Allí descubre que tiene una misión, devolver a la vida al Rey Mono entregándole su bastón, para ello contará con la ayuda del Luchador Borracho, del Monje Silencioso, y de Gorrión Dorado.

- Trailer en castellano -

Soy un gran aficionado al cine de artes marciales, he visto una gran cantidad de títulos, desde Bruce Lee, al ya comentado por partida doble en este blog, Tony Jaa. En este caso nos encontramos ante dos actores que han conformado la estructura básica de este género en las dos últimas décadas, Jackie Chan y Jet Li. El primero es sin duda mi favorito, me lo paso genial viendo sus películas, de Jet Li he visto menos, y a pesar de que los títulos en los que participa suelen ser más serios, me cae bastante bien. Entonces, cuando te enteras de que estos dos pesos pesados del género van a trabajar juntos, pues tardas un segundo en decidir que vas a verlo.

- El Rey Mono haciendo de las suyas -

"El Reino Prohibido" es una cinta de aventuras con un estilo de lo más clásico, un chico normal se ve envuelto en una misión para la que estaba destinado, esto le llevará a través del tiempo y del espacio a un lugar mágico donde deberá cumplir su cometido, para conseguirlo le ayudarán legendarios guerreros, habrá bellas mujeres, tanto aliadas como enemigas, y no podrán faltar los villanos de turno. La fórmula de este film no es una novedad, y el hecho que tras un título típico de Hong Kong tengamos productores americanos, hace más comprensible este argumento, supongo que en su pensamiento estaría el hecho de que si vamos a unir a estas dos estrellas en una misma película, será mejor no arriesgarse, contemos una buena historia pero tampoco nos compliquemos la vida.

- El Luchador Borracho ataca de nuevo -

Jackie Chan y Jet Li, el momento que todos esperamos, la pelea más deseada... pues ese momento llegará, y puedo garantizar que no defrauda, digno de ambos contrincantes. De manera individual, Jackie hace el papel de siempre, si te gusta en sus otras películas te gustará aquí, es el Luchador Borracho, un guerrero que obtiene su fuerza del alcohol. Jet Li, pues... hace de Jet Li, sin alardes de actuación pero demostrando una gran destreza en las escenas de acción, es el Monje Silencioso y el Rey Mono, y como este último está divertidísimo. Luego tenemos a Jason (Michael Angarano), el chico que seguirá el camino que le lleve de ser un pardillo a ser un héroe, en mi opinión está bastante aceptable, y además resulta muy gracioso durante su fase de entrenamiento. A su lado encontramos a Gorrión Dorado (Yifei Liu), huérfana cuya única obsesión es poder vengarse del Señor de la Guerra de Jade por ser el responsable de la muerte de su familia, no desentona mucho este personaje, aunque tiene menos protagonismo del que esperaba. Este era el bando de los buenos, en el de los malos veremos a Ni Chang (Bingbing Li), una cazarrecompensas, correcta, pero a la pobre se la ve muy sola en su papel de villana secundaria, su intención es lograr la inmortalidad trabajando para el Señor de la Guerra de Jade (Collin Chou), un villano de manual, debería ser el ejemplo perfecto, cumple a rajatabla todos los tópicos del malo malísimo, al menos resulta divertido cuando ves como le torea el Rey Mono. Ni que decir tiene que la música y los escenarios que acompañan a estos títulos suelen ser de lo mejorcito, pues "El Reino Prohibido" y su banda sonora orquestal no son una excepción.

- "¿Luchamos ya?" -

Como ya he comentado, un film lleno de tópicos y algo edulcorado en su ejecución, pero que funciona perfectamente como película de aventuras al estilo más tradicional, entretenimiento puro y duro, sin más pretensiones, y por supuesto, si eres fan de Jet Li o de Jackie Chan, visionado obligatorio. Pero la pregunta que me planteo tras verla es: ¿Qué habría pasado si estos actores hubieran trabajado juntos en una película hecha íntegramente en Hong Kong y con un director de la casa?

- Ni Chang (La novia del cabello blanco) -

Frases para el recuerdo:

"Eso es golpear, mañana te enseñaré a bloquear." El Luchador Borracho (Jackie Chan) tras pegar con un palo a Jason.
"Los hombres te dirán lo que quieres oír Gorrión..." Ni Chang (Bingbing Li)
"No te olvides de respirar." El Monje Silencioso (Jet Li)

- Entrevista a Jackie Chan -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "¡Está genial, pero la próxima los tres juntos, y ya si que lo reventamos!" -

Los Cronocrímenes

Héctor descansa en el patio de su casa, situada en las afueras, a la cual se acaba de mudar junto a su mujer en busca de tranquilidad. Entonces le parece ver algo raro a lo lejos, usando sus prismáticos consigue distinguir a una mujer semidesnuda que no se mueve, y decide investigar para ver qué ocurre. Tras encontrar el cuerpo inconsciente de la joven, un hombre con la cara vendada le clava unas tijeras en el hombro, Héctor huye despavorido hasta que se topa con lo que parece un centro de investigación, en él encuentra a un joven que para protegerle de su perseguidor le ofrece esconderse dentro de una máquina que usan en sus experimentos, pero cuando Héctor sale de ella descubre un aterrador hecho, ha viajado en el tiempo varias horas... y el día comienza de nuevo.

- Echa un vistazo al trailer -

Como diría Iker Jiménez, estamos ante un hecho insólito, me atrevería a decir hasta sobrenatural, ¡ciencia ficción amigos míos!, ¡en España! No es que sea la primera vez, pero desde luego nuestro querido cine patrio hay veces que parece que ha borrado géneros dentro de su producción normal de películas. ¿Y quién ha obrado el milagro? Pues un director de cortometrajes, que ha hecho de "Los Cronocrímenes" su debut en el mundo de los largometrajes, Nacho Vigalondo.

- Esto es cine español, ya sabes lo que toca... -

Vigalondo puede ser un personaje de nuestro cine no muy conocido, pero es uno de los pocos españoles del sector que puede fardar de haber estado en la gala de los Oscar... ¡nominado! Y es que su corto, "7:35 de la mañana", llegó más lejos de lo que nadie hubiera esperado. En "Los Cronocrímenes", que por cierto creo que tiene remake en marcha y fue distribuida por los EEUU, contamos con un guión muy enrevesado, acompañado por una realización de lo más simple pero de una gran eficacia.

- "Teee veeeooo." -

El reparto de "Los Cronocrímenes" es muy reducido, tenemos a Héctor (Karra Elejalde), todo un papelazo, un hombre maduro, casado y con tripa cervecera, lejos queda su papel de pardillo inseguro que interpretó en "Airbag". Sin duda el eje de la trama y sobre el que girarán todos lo hechos acontecidos en el film, sobre él recae todo el peso del argumento, y creedme que sale ileso después de semejante golpe. A su lado está su mujer, Clara (Candela Fernández), su papel es corto, pero increíblemente necesario. También conoceremos al chico de los laboratorios (Nacho Vigalondo), el director se pone delante de las cámaras, y sale airoso de la prueba, aunque en pequeñas ocasiones se le ve un poco forzado en su actuación. Por otro lado tenemos a la chica del bosque (Bárbara Goenaga), la responsable del momento típico de pechos fuera de la película, pero tengo que decir que podemos estar ante una de las pocas visiones de pechos en un título español que no estén colocados de manera gratuita, ya lo entenderéis... y bueno, me queda hablar del hombre de la cara vendada (Ion Inciarte), solo diré que todas sus apariciones, vendas en cara y tijeras en mano, son... bastante inquietantes. La ambientación está muy lograda, a pesar del hecho de que todo está rodado en unos pocos interiores y exteriores del norte de España. Referente a la música, tenemos una banda sonora que consigue crear una atmósfera ideal para los momentos más críticos, y también hay algún tema pop que suena en una radio y que escucharemos más de una vez...

- "Este cacharro no es para hacer sopa, ¿verdad?" -

Ciencia ficción a la española y a lo grande, si te gusta comerte la cabeza con historias que te hagan pensar y darles vueltas horas después de haberlas experimentado, "Los Cronocrímenes" es un título ideal. Por cierto, cómo son algunos distribuidores americanos, parece que les molesta tener que rayarse después de una película, así que en el trailer con el que promocionaron "Timecrimes" en los EEUU, te revientan toda la trama y las sorpresas de la misma, convirtiéndola en un título de acción... sin comentarios.

- Lo mejor es sentarse y dejar pasar el tiempo -

Frases para el recuerdo:

"¡Mierda, no veo nada, no sé donde está, corre!" Chico del laboratorio (Nacho Vigalondo)
"Has viajado en el tiempo... un rato." Chico del laboratorio (Nacho Vigalondo)
"Porque así al menos te llevarás un par de hostias chaval." Héctor (Karra Elejalde)

- "Marisa" -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "Lo ves Doc, viajes en el tiempo, les ha salido de fábula." -

Chicho Terremoto

Una mañana cualquiera, preferiblemente de fin de semana o de vacaciones de verano, en una época en la que la televisión emitía todas las mañanas dibujos animados sin parar, el desayuno duraba varias horas gracias a series que lograban que nos olvidáramos de todo. Cada generación tiene las suyas, en mi caso, de entre las muchas que recuerdo, siempre he tenido en un lugar especial de mi lista la de la entrada de hoy, "Chicho Terremoto".

- "¡Súper tiro Rosita!" -

"Chicho Terremoto", conocida originalmente como "Dash!!! Kappei", fue un anime emitido en Japón durante los años 1981 y 1982, con una duración de 65 episodios. A su vez, en el año 1981 se publicó en Japón el manga con el mismo nombre, creado por Noboru Rokuda, y como es normal en estos casos, supongo que primero fue el manga y luego el anime. En España lo conocimos gracias a Antena 3, el video era el original de la versión italiana, y entre sus recortes, y los hechos en nuestro país, la serie llegó con muchos cambios con respecto a la versión original emitida en su lugar de origen.

- Quinteto titular de los Búfalos -

Con frecuencia, cuando volvemos a ver los dibujos o las películas que nos hacían vibrar durante nuestra infancia, descubrimos de una manera bastante desagradable lo que han perdido muchos títulos con el paso del tiempo, pero hace poco vi "Chicho Terremoto" de nuevo en su totalidad, y tuve que rendirme a sus pies, disfruté tanto o más que cuando la veía siendo un crío, y hasta descubres cosas que en su momento habían pasado desapercibidas. El argumento de la serie giraba en torno a Chicho López, más conocido por todos como Chicho Terremoto, un muchacho más salido que el pico de una mesa que vive obsesionado con las bragas de las chicas, en especial con su color, ya que busca incansablemente el blanco, para él, símbolo de pureza. Esta obsesión y su afán de protagonismo le lleva a practicar todo tipo de deportes con el fin de ser el chico más famoso del instituto, pero tras conocer a Rosa García, decide centrarse en el baloncesto, dado que es la ayudante del equipo de los Leones, y para poder estar cerca de ella se une al equipo de baloncesto del instituto, los Búfalos. Toda la serie se centraba en las aventuras que vive Chicho para conseguir el amor de Rosa y obtener el título de "Rey de los Deportes".

- ¿Recuerdas la canción del opening? -

Chicho Terremoto, el eje de la serie, con su risa inolvidable y su habilidad para levantar faldas, la de buenos ratos que nos ha hecho pasar, además, gracias al doblaje, su vocabulario estaba lleno de expresiones muy castellanas, la verdad es que resulta tronchante ver como el guión en España convertía a nuestros protagonistas en españoles, a pesar de que todos los textos que aparecían en el anime estaban claramente en japonés, pero detalles como este no tenían importancia cuando vimos por primera vez la serie. Junto a Chicho teníamos a muchos personajes, Rosita, una chica que tenía tanta belleza como ingenuidad, y que, a pesar de que lo intentaba, no podía evitar sentirse atraída por Chicho. Luego estaba la mascota de Rosa, Bobby, un perro que sólo hablaba con Chicho y que a la vez rivalizaba con él por el amor de Rosita, sus mejores intervenciones en mi opinión eran cuando aparecía de la nada durante los partidos para explicarte alguna regla del baloncesto. Por otro lado encontrábamos a muchos secundarios, la señorita Eva, entrenadora de los Búfalos, el señor Pobedilla, profesor del instituto y eterno enamorado de la entrenadora, Leoncio, el amiguete de Chicho que aparece cuando este decide jugar al ping pong, o el surtido de enemigos deportivos de Chicho, cada cual con alguna habilidad especial para el baloncesto, ping pong, esgrima, sumo, etc. También teníamos a la familia de Chicho, cuyo parecido con el mismo era impresionante, y como olvidar a los jugadores de los Búfalos, Pedro, Bruno, Felipe (el guaperas) y mi favorito sin lugar a dudas, el capitán, Antonio, un tipo que tenía tanto de líder como de neurótico, el surtido de "caras" con el que nos deleitaba a lo largo de toda la serie parecía interminable. Por último destacar a un personaje secundario que cada vez que hacía su aparición estelar lograba que literalmente me desencajara retorciéndome de la risa, se trata de Frank, el surfero, personaje esporádico que siempre llegaba en el momento más inesperado y nos descubría sus habilidades, hasta ese momento desconocidas, tales como conducir un submarino o pilotar un avión, siempre recordaré el momento en el que Chicho le dice: "Frank, ¿hay algo que tú no sepas hacer?"

- Rosita, la amada de Chicho -

En fin, una serie que si volvéis a ver os teletransportará a vuestra infancia, conmigo lo ha conseguido, he disfrutado mucho viéndola de nuevo y, a pesar de los años que han pasado, se trata de un producto de una calidad que sobrevive en el tiempo, ni los muchos recortes que sufrió en su momento, dado que en el original japonés todas las situaciones eran más verdes, han conseguido mermar la calidad de este anime. Una joya que en los tiempos que corren probablemente habría sido perseguida por sus contenidos poco educativos, pero que ha hecho que varias generaciones pudieran ver unos dibujos animados por el simple placer de pasar un buen rato, para aprender ya estaba Barrio Sésamo y la escuela, ¿no?

- Dogma -

Frases para el recuerdo:

"¡Por mi madre la galga!" Bobby, el perro de Rosita
"¡En la cabeza no, que estoy estudiando...!" Chicho Terremoto
"Chicho, por favor... ¡haz algo de magia!" Antonio, capitán de los Búfalos

- Chicho y el amor -

PD: Aquí tenéis una segunda opinión.

- "Revisión obligatoria. ¡Tres puntos colega!" -